У Варшаві відкрилася виставка «Нагірна 22. Спільнота» з роботами 62 українських художників. Частину творів вдалося врятувати після ракетних ударів по київських майстернях – деякі роботи можна придбати, щоб підтримати українських митців.
Наша кореспондентка відвідала відкриття виставки та поспілкувалася з організаторами й гостями.
Що таке «Нагірна 22»
«Нагірна 22» – незалежна мистецька спільнота, що сформувалася у 2016 році в будівлі колишнього Київського інституту автоматики, який здавав приміщення в оренду. З часом більшу частину будівлі зайняли художні майстерні. За ці роки через простір пройшли понад 120 митців, а сам він перетворився на важливу культурну платформу.
Традиційними для «Нагірної 22» стали дні відкритих майстерень – тоді художники відчиняли свої робочі простори для гостей, які могли поспілкуватися з митцями та побачити їхні роботи безпосередньо там, де вони створюються.
Після початку повномасштабної війни простір набув нового значення – тут митці намагаються осмислити досвід війни та вимушеної міграції, зберігаючи відчуття спільноти попри відстань. Художники навіть заснували власну громадську організацію.
Виставка підтримки після обстрілів
Вернісаж виставки «Нагірна 22. Спільнота» відбувся у галереї «Дім» в Українському домі у Варшаві. Тут представлені роботи 62 українських художників.
Мистецькі твори уже експонувалася у Польщі під час Wrocław Off Gallery Weekend 2025, а згодом були представлені в Берліні. Після цього їх привезли до Варшави.
Кураторка виставки Іванна Берчак зазначила, що виставка не має спільної теми й передусім є жестом підтримки.
«Двічі до майстерень влучали бомби – деякі художники втратили і роботи, і простір для творчості. Багато хто був змушений виїхати. Ми також показуємо твори, врятовані після пожежі. Хочемо ще раз нагадати, наскільки важко створювати мистецтво під час війни й залишатися у своїй країні, і наскільки це важливо для української культури», – зазначила вона.
За її словами, підтримкою для митців є і продаж робіт – відвідувачів закликають придивитися до творів, представлених у просторі, і за можливості підтримати художників. У галереї також можна придбати мерч – зокрема торби, листівки та наліпки.
Майстерні, що постраждали від обстрілів
Художник Дмитро Тарасенко, роботи якого представлені на виставці та який є учасником спільноти «Нагірна 22», розповів, що орендує майстерню в Інституті автоматики з 2017 року і продовжує її утримувати навіть після початку повномасштабної війни – нині вона радше слугує складом.
Будівля зазнала пошкоджень через обстріли: постраждала частина майстерень, у деяких приміщеннях вибило вікна, що значно ускладнило роботу. «Мене дуже надихають люди, які попри війну знаходять сили продовжувати творити», – зазначив він.
Після переїзду до Польщі художник долучився до мистецького середовища у Вроцлаві та став частиною майстерні Hutmen. Атмосфера цього простору, за його словами, одразу нагадала йому київську «Нагірну 22» – передусім спільним духом і творчим кліматом. Згодом з’явилася можливість реалізувати спільний виставковий проєкт.
Як виникла польсько-українська співпраця
Один із організаторів виставки Ярослав Сломський – художник і представник вроцлавської мистецької майстерні Hutmen – розповів, що співпраця з «Нагірною 22» почалася після того, як до їхньої команди приєднався Дмитро Тарасенко.
Уже кілька років у Вроцлаві відбувається фестиваль незалежного мистецтва Wrocław Gallery Weekend, що виник як альтернатива більш комерціалізованим подіям і поступово виріс у помітний мистецький проєкт.
Саме в межах цього фестивалю вирішили показати «київський андеграунд» і розпочати діалог між художниками. Обидві спільноти працюють у постіндустріальних просторах: майстерня Hutmen розташована на території колишнього металургійного заводу – одного з найбільших у Польщі.
За словами організатора, знайомство між митцями швидко переросло у співпрацю, яку планують продовжувати. «Мистецькі обміни між польськими та українськими художниками мають давню традицію. Покоління змінюються, але зв’язки залишаються. Нас надихають люди, яких ми цінуємо за творчу і громадянську сміливість», – зазначив він.
Команда Hutmen сподівається отримати запрошення до Києва та реалізувати там спільний проєкт. «Це не лише виставка з конкретною метою, наприклад збором коштів. Для нас це також про людські зв’язки й взаємну підтримку», – додав Сломський.
Мистецтво, створене поруч із війною
Ярослав Сломський також навів приклад іншого проєкту, пов’язаного з темою війни. Під час кураторства виставки молодого художника Міхала Чеха з галереї Art Brut вони провели телеміст зі Станіславом Туріною – засновником київського ательє Normalno.
Порівняння мистецтва, створеного у відносно мирному середовищі, та робіт художників, які живуть і працюють в Україні, виявилося несподіваним. «Різниця була колосальною. Ми очікували майже документальних висловлювань, а побачили зовсім інші художні підходи», – зазначив він.
Організатор додав, що його особливо надихає спосіб організації «Нагірної 22»: художники працюють разом в одному будинку, самі керують простором і формують спільноту. «У Вроцлаві фактично немає місця, яким керували б самі митці. Тому “Нагірна 22” є прикладом, який хотілося б наслідувати», – сказав Сломський.
Що кажуть відвідувачі
Відвідувачка виставки – українська фешн-дизайнерка Ірина Джус – розповіла, що дізналася про виставку з медіаканалів Українського дому.
«Рада відкрити для себе цей унікальний креативний кластер – “Нагірна 22” – і колективну експозицію митців, кожен із яких має власний почерк. Особливо приємно, що такі культурно-мистецькі події відбуваються у Польщі за підтримки місцевих інституцій», – зазначила вона.
За словами дизайнерки, її увагу привернуло абстрактне полотно з різкими геометричними лініями, виконане у чорно-білій гамі авторства Леоніда Колодницького. «Мені надзвичайно близький такий ахроматичний вибір. У своїй творчості я також часто роблю акцент на формі, графіці та структурі, менше працюючи з кольором», – говорить Ірина Джус.
Дизайнерка також відзначила атмосферні фотографії, представлені на виставці, які, на її думку, показують життя культурного осередку без прикрас.
«Декілька робіт привернули мою увагу анатомічними алюзіями – тим, як подано жіноче тіло, з якої перспективи та під яким кутом. Це дозволяє побачити виразний почерк художників», – додала вона.
Виставка «Нагірна 22. Спільнота» триватиме до 27 лютого. Вхід безплатний. Експозицію можна відвідати за адресою: вул. Заменгофа, 1 / Zamenhofa 1 (Український дім). Охочі придбати роботи можуть звернутися до художника Дмитра Тарасенка за електронною адресою: [email protected].
Тетяна Шарапова
